这幅作品描绘了一个女人在黑夜的丛林中吹奏长笛的场景，许多蛇被她的音乐吸引、环绕其身，也和安详的女笛手形成鲜明的对比，浓烈的自然元素也让画面充满异域风情和神秘意味。其中，女人头顶那条蛇不由会让人想起伊甸园中苹果树上的那条蛇，因此，奥赛博物馆也将这幅画描述为“令人不安的伊甸园中的黑色夏娃”。

《战争的面貌》‌是一幅超现实主义画作，创作于1940年，正值西班牙内战结束和第二次世界大战席卷欧洲的时期。这幅画作描绘了无数面孔在痛苦主体的眼睛和嘴里涌现，象征着战争中无数受难者的形象。画中的悲伤人物漂浮在荒凉的风景中，如同冲突中无助的孤立个体‌。无数围绕着这张大脸的是咬人的蛇，象征着战争的残酷和无法逃脱的命运‌。

这幅自画像是法国艺术家保罗·高更在1889年创作的一幅木画油画。画面被红黄色块一分为二，高更出现在红色背景上，头顶上有一个光环，旁边挂着苹果，手里拿着一条蛇，前景似乎是植物或花。苹果、光环、蛇的出现，也很容易想到那个耳熟能详故事。因此，带着光环却把弄着蛇的高更，究竟是圣人还是恶魔？也曾在艺术史上引发了不少争论。

这应该是一幅让人感到愉悦温馨的作品，画面主体描绘了一个被蛇环绕的花束，花束下分别有三组女性，她们或休息、或学习、或玩乐，显得是那样怡然自得。其中，蛇的出现可能是画家在表达对女性美丽与社会期待之间矛盾的反思。

这是俄国艺术家尼古拉·罗里赫于1924年创作的作品，这幅画具有典型的神秘主义、哲学思考和宗教象征的艺术风格。这幅作品表现了一种空旷的荒原或山脉，给人一种神秘且超凡脱俗的感觉，可见画家是想要探讨人类与自然、神性与人性关系。画中的蛇，蛇并不是传统意义上的危险或负面的象征，而是代表了智慧、启蒙和知识的力量。

这是20世纪澳大利亚土著艺术家Tjampitjinpa的代表作品，他的作品深受传统文化与精神世界的影响，并通过点彩画风展现出对梦境、祖先和土地的深刻连接。这幅作品借助土著艺术的象征性图案和色彩，创造出一个神秘的、富有精神内涵的儿童梦境。在《孩子们的梦》中的蛇，蛇可能象征着一种启蒙的力量，代表着儿童通过梦境获得的智慧或祖先的知识。